摘要：中国青年导演王学博凭借其处女作《清水里的刀子》，获得釜山电影节“新浪潮”大奖，一同获得该奖的还有中国导演臧启武执导的作品《捐赠者》。

《清水里的刀子》获得第21届釜山电影节新浪潮大奖 左一为演员(老)杨生仓，中为导演王学博，右为演员(小)杨生仓

10月15日晚，第21届釜山国际电影节，在釜山海云台电影殿堂举办了盛大的颁奖礼。中国青年导演王学博凭借其处女作《清水里的刀子》，获得釜山电影节“新浪潮”大奖，一同获得该奖的还有中国导演臧启武执导的作品《捐赠者》。

颁奖礼上，王学博导演首先感谢了电影节评委将大奖授予《清水里的刀子》，他认为这份荣誉是对回族穆斯林群体坚韧精神的赞扬。其次，感谢了两位来自宁夏西海固的回族同名演员杨生仓，为电影贡献的出色表演，同时感谢了自己的创作团队做出的努力，以及投资方对自己的信任。最后，王学博导演表示：“作为亚洲的电影人，支持釜山电影节保持其独立性，是义不容辞的责任。”

当晚，电影节颁奖词如此评价：“王学博的处女长片《清水里的刀子》讲述的是一位中国山村里的老人因为当地祭祀的传统，要宰杀一头牛，但由于牛与他之间的深厚情谊而进退两难的故事。宁夏西海固风景入镜，仿佛一帘幕布，把一切都显现在主角风刻般的面庞上，他们将简单却艰辛而充满仪式的一生同如影随行的死亡相连，刻画了一个悲伤而自由的诗样寓言。”

电影《清水里的刀子》由北京海洋时光文化传播公司、浙江嘉上影视传媒公司、新华网股份有限公司四川分公司、宁夏明道文化发展有限公司、北京博拉广告传媒有限公司、黑鳍(北京)文化传媒有限公司联合出品，著名导演尔冬升、张猛、万玛才旦共同监制，石舒清、王学博、马金莲、马悦共同改编自回族著名作家石舒清第二届鲁迅文学奖获奖同名小说。

影片讲述了在十年九旱的中国宁夏西海固，一个偏远的农村里，回族穆斯林老人马子善(老杨生仓饰)的老伴去世了，老人和儿子(小杨生仓饰)举意要在老伴祭日那天宰掉陪伴老人十多年的老牛来筹办祭礼。在接下来的日子里，老人和儿子对牛精心照料，并且也流露出对牛的不舍和对老伴的思念。在祭日的前三天，这头牛在水槽的清水里看到了将要宰它的那把刀子，于是开始不吃不喝，为了以一个清洁的内里来结束自己的生命，之后老人就陷入了对生命和死亡的思考之中。

影片用油画风格的镜头语言，赋予了在这片贫瘠土地上生活的一家人，和他们身后山川草木的原有尊严。老人和牛的情绪，在牛被宰之前的日子里，有序地积蓄着，直到最后一刻，才释放给观众。牛不吃不喝的自洁行为，犹如清水和刀子的双重镜照，而与牛朝夕相处的老人马子善同样感知到，在清水和刀子镜像中的“洁净”和“生死”。电影在这种看见看不见的留白处，展现了老人与牛高贵的生命品格。

《清水里的刀子》是王学博导演数年来，影像探寻宁夏西海固的总结性呈现。他为西海固回族穆斯林群体留下了一组隽永的心灵肖像。

著名电影杂志Variety在《清水里的刀子》世界首映之后写道：“老杨(生仓)沟壑纵横的脸展示了他大半辈子的艰辛劳作以及诸多其他不可言说的苦难。影片结尾的场景让观众屏住呼吸，进入老人内心的象征世界，如明镜般映射出贫瘠、白雪皑皑的外在环境，不禁让观众探寻老人的心到底是平静如水，还是丧失一切后的麻木和冰封三尺。”

著名电影媒体The Hollywood Reporter则是这样评价《清水里的刀子》：“来自中国西部的忧郁视角以及整组非职业演员带来的极具感情共鸣的表演，使得清水里的刀子成为一部让人难以置信的真挚影片，凄美地描述了老人和他的牛之间毋需言语的联结。”

本片制片人王子剑在电影获奖后表示：“‘新浪潮’大奖对于任何一个电影工作者都是非常崇高的荣誉，我们以此为荣。《清水里的刀子》中的美学是属于世界的，它能在另外一种文化和语境里产生价值得益于最朴素的情感。这部电影并非一帆风顺，导演的坚韧和执着是新导演中难得的品格。团队的每一位成员都深信我们在做的事，相信艺术电影的价值，相信未来。釜山给《清水里的刀子》和导演开了个好头，我们的路还很长，后续的电影节和海外销售，以及国内上映都要继续努力去做，艺术电影没有捷径可走，步步为营才有机会最后被国内观众看见。最后我也再感谢下如此优秀团队还有投资方们，谢谢你们。”

据悉， 电影《清水里的刀子》除了在釜山电影获得大奖之外，也同时收到了温哥华国际电影节、东京FILMex国际电影节、夏威夷国际电影节、摩洛哥国际电影节等十多个电影节的邀请。

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